徐明才不管林士鼎烦不烦呢，我是老板，我说了算！

我的问题还没回答完呢，你就敢烦？

徐明悄悄瞪了林士鼎一眼，这货立马站倍儿直，一点都不烦了！

“其次呢，原版电影《爱在黎明破晓前》是一部不错的电影，给了我个人不少的创作冲动和灵感。”

“最后呢，就是感谢这部戏的女主角张瞳，她也给了我不少的鼓励，让我有了创作这部电影剧本的勇气，对了，张瞳有首歌就叫《勇气》哦，大家可以听一听。”

徐明顺便给台下的记者们安利张瞳的EP。

张瞳在徐明的旁边，大庭广众的，还有摄像机怼着，没敢表现太显眼，但是还是满含情意的看了自己男银一眼。

嗯，越看越顺眼，晚上高低得再探讨一下乐器技法，在给他一点海鲜吃，呃，河鲜也行！

“那请问您以后职业发展方向是什么？大家都知道您是专业学习表演的，会改行做专业编剧吗？”

嗯，这个问题是徐明特意叮嘱林士鼎问的，为自己以后花样翻新的职业生涯定个调子。

“我个人认为表演和创作并不是矛盾体，有很多共同点，就比如在香江，很多明星都是影视歌三栖，再比如香江四大才子，各个多才多艺，像黄沾先生，他创作的歌曲可不少。”

“所以，我将来可能会从事多种职业，希望大家不会觉得我杂而不精就好！”

林士鼎明白徐明让他问这个问题的意思了，于是配合老板继续提问。

“请问您个人觉得影视剧应该是追求艺术高度还是迎合普罗大众的需求？”

嗯，这个问题也是私货。

“我个人当然觉得能兼顾最好，如果不能兼顾，就要看作品题材，就像做饭一样，给你一把小油菜，我却非要你给我把小油菜做成红烧肉，这难度也太大了点！”

“而且，虽然过去的十多年，我们的电影行业一直强调主旋律，但是却只用特定的题材来表达主旋律，格局属实小了！”

“我们的英烈们流血牺牲换来的新华夏，换来今天老百姓的美好生活，因此所有的能表达真善美的题材，都应该是表达主旋律的很好的题材嘛！”

“而且主旋律还讲究个类型的问题，比如《爱在黎明》，通过两个年轻人视角，探讨了爱情的真善美和婚姻中可能出现的问题，内容算是有点深刻，所以票房可能不太好。”

“反之，我创作的上一部电影《甲方乙方》，通过圆梦这个主题，探讨的其实是老百姓生活的酸甜苦辣，特别是张富贵那一趴，所有的大老爷们都该好好看看，而不只是傻乐！而《甲方乙方》呢，打破了华夏票房纪录。”

“这两种电影类型，咱们国内一直是谁也看不起谁，还分别冠以文艺片和商业片的名称以示区别！”

“但是我个人认为，这很没必要，就像这个社会一样，既得有像教师这样的脑力劳动者，也得有建筑工人这样的体力劳动者，社会分工不同而已，谁也不能缺少。”

“咱们总说劳动不分贵贱，怎么到了电影这，还非要分个三六九等呢？”

这是台下不少记者“啪啪啪”的鼓起了掌，过去的十年多的华夏电影现状，真没多少人能比他们更熟悉了。

本来捏着一把汗的张辉军和宋红荣，见状松了一口气，还好徐明这小子及时住嘴，按照这个说法如果继续“叭叭”下去，就要牵扯到敏感问题了。

咱就不说北电能不能兜得住，关键是特么的容易404啊！

河蟹大神可不是闹着玩的，做为华夏至高神之一，权威无人敢于挑战！

主持人也抹了一把冷汗，怕徐明这小子继续作妖，赶紧提示媒体记者们该采访其他人了。

于是现场一片和谐，至少不至于只有林士鼎一个人站起来提问了！

没有了徐明作妖，新闻发布会进行的十分顺利，各方也都相当满意，媒体们获得了自己所需要的素材，北电和两个电影制片厂也都得到了自己所需要的情绪价值！

新闻发布会结束后，张辉军、宋红荣和谢圆等几位北电领导先回去，准备筹备庆祝事宜。

几家出品方则留了下来，准备商量一下影片的上映问题。

侯厂长本来打算留法兰西卖电影版权来着，但是考虑到第一个最佳编剧这样事关前途的大事，直接把出售版权的事拜托给了法兰西一个文化公司就回京城了。

也要参与一下，电影在国内的上映问题。

其实也没什么好商量的，1998年之前，华夏电影还没有摆脱地方上一些发行公司的掣肘，所以最多的其实还是确定拷贝数量的问题。

这个问题其实在九十年代末期是个很要命的问题，国家层面取消了拷贝的统购统销，所以出品方和发行方需要自行确定拷贝的数量。

数量多了浪费，增加太多成本，特别是《爱在黎明》这样的文艺片，总的拍摄成本才二百万，徐明都没指望票房能过八位数。

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